Logo et.masculineguide.com

Arashi On Kõige Populaarsem Bänd, Millest Te Pole (tõenäoliselt) Kuulnudki

Sisukord:

Arashi On Kõige Populaarsem Bänd, Millest Te Pole (tõenäoliselt) Kuulnudki
Arashi On Kõige Populaarsem Bänd, Millest Te Pole (tõenäoliselt) Kuulnudki

Video: Arashi On Kõige Populaarsem Bänd, Millest Te Pole (tõenäoliselt) Kuulnudki

Video: Arashi On Kõige Populaarsem Bänd, Millest Te Pole (tõenäoliselt) Kuulnudki
Video: IIUKALA BÄND joogilaul 2024, Mai
Anonim

On üsna tõenäoline, et te pole praegu kuulnud planeedi populaarseimast bändist. Seda akti nimetatakse sobivalt araaslaseks jaapani keeles "tormijõud".

Alates ansambli asutamisest 90ndate lõpus on see kokku pannud tohutult muljetavaldava diskograafia puhtast popjõust. Eelmisel aastal ilmus Arashi kollektsioon Best-Of, mis hõlmab kogu ansambli jätkamist. See müüs isegi Taylor Swifti üle, tehes sellest 2019. aasta enimmüüdud albumi.

Statistika on hämmastav: Arashi on müünud üle 41 miljoni plaadi ja esitanud umbes 14 miljonit inimest. Kvintett on aastakümneid juhtinud uberpopulaarset J-popi stseeni mitte ainult kodumaal Jaapanis, vaid kogu maailmas. Ja jällegi ei saa te ilmselt ühtegi Arashi hitti nimetada.

Seotud lugemine

  • Parimad bändide nimed läbi aegade
  • Parimad kaanepildid

Midagi Jaapani versiooni N'Sync sarnast moodustas Arashi 1999. aastal Ameerika pinnal (noh, veed igatahes). Siis otsustasid liikmed Ohno Satoshi, Sakurai Sho, AibMasaki, NinomiyKazunari ja Matsumoto Jun end kruiisilaeval olles nimetada Honolulu ranniku lähedal. Ansambli samanimeline singel debüteeris ametlikult ja see valiti Jaapani korraldatud samal aastal hiljem toimunud meeste võrkpalli maailmameistrivõistluste tunnuslauluks.

Image
Image

Arashi osutus singliteks nagu Typhoon Generation ja asus ulatuslikele riiklikele turneedele. 2001. aastal vahetas bänd plaadifirmasid ja hakkas osa oma muusikat esitama Jaapani draamades ja animesarjades. Tempo polnud kaugeltki villiline, kuid kindlasti edukas. 2000. aastate keskel pakkus Arashi keskmiselt vaid kaks singlit aastas, kuid nad olid peaaegu alati edetabeli tipus.

Vähem kui kümme aastat oma karjääri jooksul oli Arashi juba Jaapani kõige jumaldatum tegevus, kui mitte kogu mandri oma. Liige Matsumoto Jun mõtles bändile läbipaistva mobiililava esinemiseks, kui see sõitis üle hulga karjuvate fännide. See polnud veel J-popi staaride biitlemanifilm, kuid jõudis sinna. Kui muusikalilaval ei esine, esines Arashi manga- või jaapani graafilistes romaanides.

Arashi helilainete suurus ja maht kasvasid. 2006. aastal müüdi bändi loomingut mujal, näiteks Hongkongis ja Lõuna-Koreas. Viimases müüs kontserni uusim LP Arashi oma esimese turupäeva jooksul 10 000 eksemplari. Paralleelselt tulid festivali peaarved, laiemad tuurid ja hulgaliselt pressikonverentse.

Areenid ei olnud enam nii suured, et kvintetti mahutada. Arashi hakkas mängima selliseid kohti nagu Tokyo riiklik olümpiastaadion, kuhu mahub 48 000 inimest. Muusikaliselt pöördus bänd mõnda omaenda kaheksanda täispika stuudio-väljaandega Dream “A” Live. Plaat meelitas rohkem meessoost kuulajaid, ehkki hüppelise kitarri ja rocki poolest veelgi rohkem. Ehitatuna endiselt popi ja meeldejääva uue R&B ümber, oli ansambel muutunud tuntuks pakkujaks, album kaldus lihtsalt publiku laiendamiseks piisavalt kaugele. Enne seda tõmbas Arashi peamiselt teismeliste tüdrukute kõrvu.

Kümme aastat bändist ja Arashist oli saanud ülemaailmne jõud. Muusikud kiitsid heaks peamisi tooteid ja esinesid regulaarselt igasugustes meediumides. Arashi heli oli häälestatud massiliseks tooteks. See segas poistebändide mõnitusi, head enesetunnet tekitavat mullikummipoppi, rohkelt vokaalseid harmooniaid ja aeg-ajalt räppi (lauldud nii jaapani kui ka inglise keeles) ning taustaks näiliselt otse videomängudest tõmmatud helisid.

Järgmised kümme aastat olid suures osas samad, veelgi suurema eduga ja laiema, räige järgnemisega. Arashist sai praktiliselt mõne Aasia suurima areeni majabänd, mängides neid igal aastal, kui mitte sagedamini.

Kui muusika peatab oma tavapärased viisid, nagu enamik pandeemia keskpaiku, jätkab Arashi oma leegioni ülesehitamist veebis. Praegu on bändil igakuiselt üle miljoni Spotify jälgija, tohutu YouTube'i kohalolek ja lugematu arv foorumeid, mainimisi, räsimärke jne. Bänd on 26-episoodilise Netflixi dokumentaalfilmi teema ja alates 2019. aasta novembrist on seda voogesitatud peaaegu 360 miljonit korda, kui voogesitusteenused said juurdepääsu.

Hoolimata pensionikuulsustest, avaldas Arashi alles veel ühe singli. Suvel dubleeritud lugu põimib kokku tantsu, elektroonikat, maja ja hümnilist poppi. See on meeldejääv armastuslaul, mille poole pöörduvad miljonid inimesed tõenäoliselt suhte tähistamiseks, lõhkemise ajal plahvatamiseks või lihtsalt pandeemiast põgenemiseks - kas ainult vaimselt ja mõne minuti jooksul -.

Arashi on oma vöö all olnud üle kahekümne aasta endiselt tõeline popjõud, hoolimata suhteliselt vähestest fännidest. See on huvitav nähtus planeedil, mida tehnoloogia ja internet üha enam kahandavad.

Soovitan: